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池田和宏 個展「Alternative」
会期：2025年6月4(水)〜6月21日(土)
販売方法：
初日のみ、会場にて販売いたします。
翌日より会場・Webにて販売いたします。
販売作品一覧は、Art works listへ
「これまで用いてきたさまざまな画材を墨に持ち替え、黒と白で表現したSF的な世界観を”Alternative”と題して展開します。”空想”と”幽玄”との親和性を模索した墨絵をお楽しみください。」（池田和宏）
池田和宏氏は、2014年の初個展をきっかけに、職業イラストレーターとして活動を開始しました。
以降、CDジャケット・広告・法廷画・絵コンテ・書籍装画などさまざまな商業イラストレーションを手掛けながら、オリジナルのアート作品も制作しています。2020年には「第11回 アダチUKIYOE大賞」（公益財団法人アダチ伝統木版画技術保存財団）にて大賞を受賞いたしました。
高い画力で、自身の得意とする日本的要素とSFテイストが融合した表現を駆使し、現代的テーマを取り扱いながら独創性豊かな世界観を表現いたします。
この機会に是非ご高覧ください。
―個展タイトルの”Alternative”及び本展について― 池田和宏
まず、”Alternative”につきまして、和訳すると”代替”や”二者択一”と出てきます。
私個人として新しい表現の画材として墨を選んだこと(代替)と、墨の黒と紙の白で世界観を描くこと(二者択一=黒か白か)に由来しています。
また、私がロックファンであることから、90年代初頭に生まれたロックミュージックのジャンル”オルタナティヴ・ロック”にも因んでおり、こちらも”今までにない別の(新しい)形の”という意味で名付けられたものです。
次に”空想と幽玄の親和性”につきまして、”幽玄”とは”言葉で表しにくい趣き深さや優美さ”とあります。幽玄と表現される絵画には、墨で描かれた古い山水画等に観られることが多いと思います。山水画とは言うものの、それらは単なる自然物の模写ではなく作者の心情表現としてモチーフを再構成して描かれています。また水墨画のモチーフとしてしばしば登場する象や虎など日本に生息していない生物の多くは伝承によって描かれたもので、実際最も古い史実に残っている限りでは象は室町時代に献上という形で渡来しており、誰もが目にしたとはとても言いがたいと思われます。また虎にしてみても、獲物を狙って身構えるさまを目の前にして描くということは当時としてはほぼ不可能だったでしょう。
これらを鑑みると、”空想”と”幽玄”は実は近いところにあると言えます。
今回の展示は、これら２つ(Alternative+空想と幽玄の親和性)を試みるものですが、イラストレーターという性格上、実在しないものを描く機会が多いためそこからこのコンセプトの着想を得ました。また、現代的なものも含め作品毎にいろいろなモチーフで提案していますが、イラストレーターとしてのショーケース的意味合いもあります。
是非、私の２年ぶりとなる個展 “Alternative”をお楽しみください。
English
“I’ve switched from the various art materials I’ve used up until now to ink, and am presenting a sci-fi worldview expressed in black and white, titled ‘Alternative’ as my solo show.
Please enjoy these ink paintings that explore the affinity between ‘fantasy’ and ‘mystery’.” (Kazuhiro Ikeda)
After his first solo exhibition in 2014, he began working as a professional illustrator.
Since then, he has worked on a variety of commercial illustrations, including CD jackets, advertisements, courtroom drawings, storyboards, and book covers, while also producing original art pieces.
In 2020, he won the 1st PRIZE at “THE ADACHI CONTEMPORARY UKIYOE AWARD 2019” held by The Adachi Foundation for the Preservation of Woodcut Printing
With his outstanding artistic ability, he makes full use of his expression that fuses his forte Japanese elements with a sci-fi taste, and expresses a highly original worldview while dealing with modern themes. Please take this opportunity to come and see them.
―About the Title “Alternative” and the Theme of This Exhibition― Kazuhiro Ikeda
The word “Alternative” can be interpreted as “substitute” or “binary choice”. In my case, it refers to my choice of ink as a new medium (=substitute) and the decision to express a world through black of ink and white of paper (=binary choice: black or white).
Additionally, Since I’m a rock fan, the title is also named after the rock music genre “alternative rock” that emerged in the early 1990s and that was so named to represent a departure from conventional styles — a new and different form. That sentiment also underlies the title of this exhibition.
Regarding the affinity between imagination and Yūgen, the term Yūgen is often defined as a subtle, profound grace or elegance that is difficult to express in words. In paintings that are described as Yūgen, it is frequently associated with ink wash paintings (sumi-e), particularly traditional landscape paintings. Though they depict natural scenes, these works are not mere reproductions of reality but restructured expressions of the artist’s inner world.
Furthermore, creatures that don’t inhabit in Japan and that are often featured in traditional ink paintings such as elephants and tigers were depicted based on legends or secondhand accounts.
In fact, the oldest known historical records show that elephants were introduced as gifts during the Muromachi period, and it is hard to say that everyone saw one. As for tigers, it would have been nearly impossible at the time to depict it standing in front of the animal, ready to attack its prey.
Considering these points, I think that imagination and Yūgen are in fact closely linked.
Since in this exhibition, I attempt to two themes—Alternative and the affinity between imagination and Yūgen. As an illustrator, I often have the opportunity to draw things that don’t exist, so that’s where I got the idea for this concept. Each piece presents a different motif including modern elements, and the exhibition also serves as a kind of showcase of my work as an illustrator.
I hope you enjoy my solo exhibition “Alternative”, held for the first time in two years.
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